• Как современные художники преодолевают противоречия российского образования

    Facebook Vkontakte Google+

    В России существует шизофренический подход ко всему, в том числе и к искусству. С одной стороны, Академия художеств, выставка «Эмоции » в Музее современной истории России, дилетантские заявления министра культуры Владимира Мединского и присоединение отдела, отвечавшего за современное искусство, к отделу народного творчества. С другой стороны, Даша Жукова на обложке The Wall Street Journal, открытие Музея современного искусства «Гараж», «Большие надежды» в «Манеже», ГЦСИ, Московская биеннале современного искусства и Манифеста 10.

    Такой же диссонанс и в сфере образования. Государственные учебные заведения, вроде Академии художеств им. Репина, продолжают транслировать традиционные ценности: искусство ради искусства и идеалы чистой красоты. После окончания подобных вузов, молодые люди могут надеяться, что через 200 лет их «откопает» Вазари. Но, если они хотят быть востребованы в профессиональном плане, им нужно пересмотреть традиционный подход к искусству, и в этом могут помочь современные заведения, вроде ИПСИ и Школы Родченко.

    Мы взяли комментарии у нескольких молодых художников по поводу разных подходов к образованию и выделили две противоположные точки зрения.

    Получить традиционное образование и считать, что современное искусство – это нелепый казус

    Алексей Юречко. СПбГАИЖСА (Академия художеств) им. Репина, факультет живописи.

    «Если мы говорим о живописи, то тут есть достаточно объективные критерии, например, сочетание цветов. Что такое живопись? Это набор цветовых пятен. Не важно, что там нарисовано. А если это плохая живопись, то тут и говорить не о чем. Зачем запоминать дурное. Вот еще один, кстати, момент. Я задумался об этом буквально недавно. Был на выставке в галерее «Интимное место». По ощущениям, люди пришли туда просто потусить. В общем-то, им до фени, что там висит. Но если мы говорим об эстетике изображаемого, вне контекста задуманной художником изначально концепции, то это просто отвратительно нарисовано и вызывает неприязненные ощущения. Возможно, художник добивался этого сознательно, вполне допускаю. Какой-либо эстетики там вообще нет. Есть некий ряд картинок, который так или иначе нам подают под определенную идеологическую базу.

    Современное искусство технически и профессионально упрощено донельзя. Есть какие-то технологичные виды, согласен. Большая же часть не требует никаких особых навыков. Возьми что-нибудь и сделай что-нибудь. Вот такой вот алгоритм. Ну придумай что-нибудь. А поскольку мозг изобретателен, он в принципе порождает массу идей. Насколько свежи будут эти идеи, неважно. Потому что в наше время можно просто процитировать что-нибудь. Все твои заимствования чужих мыслей и идей не видятся таковыми. Образовательный уровень очень низкий. Ведь все эти школы современного искусства не изучают историю искусства. Я уж не говорю о литературе и так далее».

    Получить от современного образования то, что только оно может дать

    Но действительно ли все так просто в современном искусстве, как это представляют себе академисты. Есть молодые художники, у которых за плечами и академическая школа, и учеба в негосударственных институтах современного искусства, поэтому они могут сравнивать оба подхода. Мы попросили их поделиться своим мнением по поводу того, какими качествами должно обладать художественное образование в России, чтобы приносить практическую пользу.